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Martha Wainwright – Love Will Be Reborn

Tracklist: 

1. Middle of the Lake
2. Getting Older
3. Love Will Be Reborn
4. Being Right
5. Report Card
6. Body and Soul
7. Hole In My Heart
8. Justice
9. Sometimes
10. Rainbow
11. Falaise de Malaise

VÖ: August 2021

Story:

“Love Will Be Reborn” ist ihr erstes Album seit dem 2016 erschienenen “Goodnight City” und das erste seit dem 2012 erschienenen, hochgelobten “Come Home To Mama”, das ausschließlich eigenes Material enthält. Alle elf Songs auf ‘Love Will Be Reborn’ sind von Martha geschrieben.

Aufgenommen wurde das Album in Marthas Heimatstadt Montreal, im Keller des Cafés Ursa, das auch als Studio diente, und in den PM Studios. Martha spielt Gitarre und Klavier und holte sich die Hilfe der Torontoer Musiker Thom Gill (Gitarren, Keys, Back-ups) Phil Melanson (Schlagzeug, Percussion) und Josh Cole (Bass). Pierre Marchand spielt Keyboards auf ‘Love Will Be Reborn’ sowie zwei weiteren Tracks, während Morgan Moore auf mehreren Songs Bass spielt.

Wainwright schrieb den ersten Song – und das, was der Titelsong des Albums werden sollte – vor einigen Jahren. Es war eine sehr dunkle Zeit, sagt sie, aber die Positivität und Leuchtkraft von Love Will Be Reborn” signalisierte, was kommen sollte. Wainwright war im Haus eines Freundes in London, um an etwas ganz anderem zu arbeiten, als sie das Bedürfnis verspürte, den Song zu schreiben. Wainwright ist beim Songschreiben eher zurückhaltend – ihr Prozess ist undiszipliniert und sie zieht es vor, allein zu sein. An jenem Tag, als sie sich bald dieser Einsamkeit überließ, sprudelte “Love Will Be Reborn” aus ihr heraus.

“Ich habe den Song innerhalb von zehn oder fünfzehn Minuten komplett geschrieben. I was bawling.” Das Stück fühlt sich für Wainwright sehr englisch an, mit einer sanften Melodie und einer dröhnenden Gitarre, die pastorale Szenen heraufbeschwört. Wainwright singt: “Es gibt Liebe in jedem Teil von mir, ich weiß / Aber der Schlüssel ist tief in den Schnee gefallen / Wenn der Frühling kommt, werde ich ihn finden und mein Herz aufschließen, um es zurückzuspulen.” Es ist poetisch und geheimnisvoll, und doch ist da eine Sehnsucht nach Freude und Erneuerung. Wainwright sang das noch nicht aufgenommene “Love Will Be Reborn” auf ihrer Tournee, das ihr als Hymne diente und ihr Hoffnung gab in einer Zeit, in der es schwer war, welche zu haben.

Vieles von Wainwrights Songwriting seit Goodnight City von 2016 fühlte sich zu roh an. “Es gab einige Jahre, in denen ich die Gitarre in die Hand nahm und so, so traurig und deprimiert war. Ich habe es einfach weggelegt, weil es schrecklich war.” Bevor er es niederschrieb oder zur Katharsis durchschrieb, musste Wainwright es durchleben. Der Album-Opener “Middle of the Lake” unterstreicht Wainwrights Weg nach vorn, wenn sie über voltaische Akkorde und Schlagzeug singt: “Ich singe meine Lieder von Liebe und Schmerz / Winds of change oder einfach nur singen, ich singe im Regen.” Ihr Werk schreckt nie vor einer existentiell pochenden Wunde zurück. “Es gibt ein paar Hauptthemen auf der Platte. Soweit ich das beurteilen kann, gibt es wirklich dunkle und helle Themen”, sagt sie. “Es spiegelt wirklich eine sehr schwierige Zeit der Scheidung wider. Und danach geht es darum, jemand Neues und Erstaunliches kennenzulernen. Und so hört man einige Lieder über diese neue Liebe.”

Love Will Be Reborn hat eine verspielte und sinnliche Seite, die parallel zu einer gewissen düsteren Ehrlichkeit verläuft. “Hole In My Heart” ist ein beschwingter Song, in dem Wainwright singt: I got naked right away when I saw you / My love was like the rain when I saw you”, ebenso wie das Stück Getting Older”, das vom Älterwerden handelt. Und diese neue Liebe. Andere Songs, so sagt sie, “stellen dar, wie ich versuche, die Vergangenheit ein wenig abzuschütteln, das Knäuel dieser Wut, und wie ich versuche, ihr zu entkommen.”

Es gibt keinen Song, der ergreifender ist als “Report Card”. Der Song ist auf die wesentlichen Instrumentalstücke reduziert, die ihren Schmerz unterstreichen. Wainwright drückt in dem düsteren Stück ein Gefühl tiefer Einsamkeit aus und ruft emotionale Nuancen hervor, die besonders für Eltern und Menschen gelten, die aufgrund von Sorgerechtsregelungen von ihren Kindern getrennt sind. “Ich war in der Lage, diese Traurigkeit herauszukristallisieren, indem ich diese Frau allein in ihrem Haus darstellte”. Wainwright singt traurig: “My heart is always broken and I don’t want you to feel the way i do” und “If I seem sad it’s because I am”.
Dass sie über ihre Kinder und ihre Familie singt, ist für Wainwright, die aus einer so angesehenen Musikerfamilie stammt, ebenfalls vertraut. Wainwright hat lange Zeit die Geschichte ihres berühmten Vaters Loudon, ihrer Mutter Kate McGarrigle und ihres Bruders Rufus erzählt.

Wainwrights Schreiben hat sich natürlich weiterentwickelt, seit sie älter und Mutter geworden ist. Sie hat sich einfach durch ihr Leben verändert. Während sie früher, wie sie sagt, sehr autobiografisch war, hat sich ihr Schreiben in gewisser Weise verändert, um ihre Kinder zu schützen. Aber, und das ist noch wichtiger, sie sagt: “Ich kann mir das Bedürfnis, mich auszudrücken, nicht verkneifen. Als Songwriterin muss ich in der Lage sein, mich selbst auszudrücken, und es wäre für mich verrückt, keine Songs zu haben, die von diesen beiden Menschen handeln, die mir auf der Welt am meisten am Herzen liegen.”

Zurück in Montreal, im Keller ihres brandneuen Cafés Ursa, das als Studio dient, machte sich Wainwright an die Arbeit. Sie holte sich die Hilfe der Musiker Thom Gill, Phil Melanson und Josh Cole aus Toronto, die in ihrer Band spielen, sowie den Produzenten Pierre Marchand. Seine bekannteste Zusammenarbeit ist die mit Sarah McLaughlin, für die er einige ihrer kultigen Songs aus den 90er Jahren produzierte. Marchand hat auch eine familiäre Verbindung zu Wainwright. Marchand produzierte das zweite Album ihres Bruders Rufus Posen sowie die Platte Heartbeats Accelerating von Wainwrights Mutter und Tante. Es war eine Platte, die nach einer gewissen Zeit entstand, ähnlich wie Wainwrights Pause seit Goodnight City, und McGarrigle war im selben Alter wie Wainwright jetzt. Es scheint eine musikalische Synergie zu sein, wie sie nur der späte McGarrigle und Wainwright haben konnten.

Wie viele andere Platten wurde Love Will Be Reborn während einer weltweiten Pandemie aufgenommen. Aber der Prozess, der sowohl befreiend als auch ärgerlich war, bot Wainwright eine neue Art des Schaffens. Sie ließ ein wenig mehr los und gab Marchand den Weg frei, um mit dem Gesang zu spielen und die Schönheit der ihm innewohnenden Kratzigkeit und Schärfe zu betonen. Diese Platte, scherzt Wainwright, ist ihre kanadische Platte, denn sie ist zurück in Montreal, arbeitet mit Musikern aus Toronto und Marchand als Produzent.

Martha Wainwrights Rolle als Künstlerin bestand schon immer darin, sich ihre Wildheit zu eigen zu machen und ihre rohe Tiefe zu skizzieren. Diese Schärfe ist es, die Wainwright kompromisslos zu sich selbst macht und die auch nach zwei Jahrzehnten noch ihr Publikum anzieht. Neu zu beginnen bedeutet nicht, von vorne anzufangen. Dieser Prozess der Wiedergeburt ehrt die Vergangenheit, um vorwärts zu kommen. Love Will Be Reborn fängt Wainwrights Herz im Übergang ein. In dem Bemühen, aus schmerzhaften Tiefen aufzusteigen, wie sie sagt, ähnlich wie ein Phönix aus der Asche eines existenziellen Zwielichts, legte Wainwright Zeugnis ab von dem, was ihr Herz ertrug, um wieder zu neuer Freude zu finden.

Weitere Links zu Martha Wainwright:

Martha Wainwright auf Wikipedia

Martha Wainwright: Homepage

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Youtube Videos Martha Wainwright:

Martha Wainwright – “Love Will Be Reborn”

Martha Wainwright – Hole In My Heart

Martha Wainwright – “Falaise de Malaise” (Lyric Video)

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(Text, Links und Bildmaterial: mit freunldicher Genehmigung von Oktober Promotion Hamburg)